Inici

 

EDITORIAL

Que el nostre país està mancat de moltes coses no és pas cap descobriment, manca de diners? sens dubte, potser molts dirien que no prou ben redirigits, també és possible; però podríem afirmar que també hi entre un més que possible acomplexament.
Per exemple en el camp de la cultura i més concretament en el de la música. Perquè tantes obres dels nostres músics dormen en els calaixos i els armaris dels nostres arxius?, la resposta nom pot estar en la valoració del que no es coneix; no és pas vàlid dir que com que ja és antiga es dolenta, naturalment que tot el que tenim no te un valor que avui es pugui utilitzar però si que n'hi ha molta que al escoltar-la, i si no ens diuen de qui és valoraríem com de grans músics forans.
La música necessita ser escoltada i com trencar les dificultats que l'envolten, drets patrimonials?, drets editorials?, sempre molt costosos, por empresarial al fracàs econòmic d'un projecte?
Aquí entre el deure de les institucions, no seria més productiu incentivar les empreses, els bancs, les persones i entitats acabalades a potenciar i protegir la nostre cultura que no pas el propi manteniment amb subvencions de quatre grans sistemes empresarials de l'àmbit cultural? No seria més productiu facilitar el mecenatge, que ja existeix, però amb masses dificultats per actuar. Ja és hora de que ens traiem el complex que com país tenim de que el de fora sempre és millor que el de casa.

 

LA MÚSICA: UNA APROXIMACIÓ A LA SEVA EVOLUCIÓ. (15 any)

Comencem altra vegada amb nous músics.

409) Bernardo CLAVIJO del CASTILLO. (v. Nº 6). Tornem a parlar d'aquest Compositor i Organista degut a noves dades trobades, i comencem dient que al 6 de desembre de 1569 ja consta el seu nom com a Organista de l'església de St. Pere de Palerm, al mateix temps que era soldat del virrei de Sicília. Segons sembla havia arribat a aquella ciutat acompanyant al Duc d'Alba, residint a Palerm uns vint anys, fins a finals de 1589. En quan a si fou també Mestre de Capella, pràcticament els dubtes s'han esvaït, i es creu que fou una superposició d'algun historiador seu. Del seu traspàs a Palència n'hi ha constància des del 14 de novembre de 1589, quan el Capítol decidí concedir-li el que li corresponia com a Organista, més 25.000 meravedís d'augment degut als bons informes que d'ell es tenien. Quan CLAVIJO demana un augment abans del 20 de novembre de 1589, el Capítol consulta al Bisbe, i rebuda l'aprovació se li concedeix el que havia sol·licitat, però amb una condició: la de ser present a la Catedral quan es resaven les hores canòniques. Ell demanà l'exempció d'aquesta obligació, ja que el temps que hi havia d'ocupar era tant que li resultava impossible estudiar. Després d'algunes consultes es va acordar que, com que no era sacerdot, quedava lliure de tal obligació donada 'la mucha suficiencia de Bernardo CLAVIJO y de su buena condición y partes'. Amb tot, la resposta no fou suficient, i decidí tornar a Palència renunciant a tot. Segons les Actes Capitulars, el 8 de gener de 1592 informà als seus superiors que insistentment el reclamaven a Salamanca, i demanà un augment per a ell, i el préstec de 200 ducats pel dot d'una germana que es casava. Finalment el 20 de febrer de 1592 es despedí de Palència, i donà garanties de que tornaria el préstec. La seva estada a Salamanca no fou fàcil, ja que no tenia la titulació universitària convenient per a poder assumir la càtedra de Música d'aquella Universitat. Després de passar unes proves, tan el Rector com els Consellers decidiren que fos CLAVIJO el qui tingués el càrrec, i en prengué possessió el 2 d'abril de 1593. A l'estiu de 1594 anà a la Universitat d'Oñate per obtenir els graus universitaris que no tenia, i allà el 28 de juliol rebé el títol de Llicenciat en Arts, i el 30 del mateix mes i any el de Mestre. Amb els títols a la mà tornà a Salamanca on li foren reconeguts tots els drets i privilegis propis dels membres dels Claustre de Universitat salmantina. Quan deixà el càrrec per anar a Madrid, el succeí Sebastián de VIVANCO (v. nº 13) el 13 de setembre de 1603. S'havia casat amb Maria Carrión, i tingueren tres fills: Bernardina, Antonio i Francisco. Al morir la seva muller es casà en segones núpcies amb Ana del Valle, veïna de Salamanca, el 3 d'agost de 1618. Segons sembla, el mes de novembre de 1602 anà cap a la Capella Reial de Madrid com a 'músic de tecla', tan com a Organista com a Clavicordista, rebent l'aprovació reial el 29 de març de 1603, amb un salari de 400 ducats anyals per a ell, i la mateixa quantitat per un fill seu, i una jubilació de 100 ducats per la seva esposa mentre visqués, quan ell moris,. Es mantingué a la Capella Reial fins a la seva mort, el dia 1 de febrer de 1626, havent fet testament dos dies abans. El succeí en el càrrec el seu fill Francisco, des del 11 d'agost de 1626. Obres seves són 19 Motets de 4, 5, 6 i 8 veus, i un Tiento per a Orgue. Totes les seves obres marquen la seva autoria d'aquesta manera: "Bernardi Clavixi del Castillo, in Regia Capella Sicvla Organici musici". Com ha remarcat l'investigador López-Calo, CLAVIJO del CASTILLO no practicà la 'policoralitat', si no només duplicant alguna de les veus, com es pot veure en el seu darrer Motet "Super flumina Babylonis" que és a 8 veus, i on la veu de Tenor és triplicada en 'Primus', 'Secundus' i 'Tertius'.

410) Francisco CLAVIJO del CASTILLO. (Madrid, + 19 - X - 1672). Organista. Fill de l'anterior. Tal com abans ja hem dit, succeí al seu pare a la Capella Reial quan aquest morí. En el 1659 li fou concedida la categoria de 'Gentilhombre de su Majestad', que, segons digueren, ja havia tingut el seu pare. També havia estat Clavicordista del rei Felip IV.

411) Bernardina CLAVIJO del CASTILLO. s. XVII. Era la filla gran de Bernardo CLAVIJO del CASTILLO. (v. nº 409). L'única dada que he trobat és que fou monja de Santo Domingo del Real de Madrid, on es féu famosa com a Compositora i intèrpret. Amb tot no es menciona cap obra seva.

412) Diego de CLAVIJO RIBERA. S. XVII. Organista. El 9 de setembre de 1672 començà la seva tasca a la Catedral de Guadix. En el 1673 fou ordenat sacerdot, deixant Guadix el 21 de maig de 1675, on el succeí M. Pérez Ferrán, i no es sap res més d'ell.

413) Fabián CLEMENTE. S. XVIII. Mestre de Capella de la Catedral de Ciudad Rodrigo. Per manca de dades a les Actes Capitulars poques coses es saben d'ell. Consta, emperò, que havia escrit llibres de música per a ensenyar-ne als membres del Cor. Pel que sembla va morir en els primers mesos de 1736, ja que el dia 11 d'abril d'aquell any li fou nomenat un successor, en la persona de Juan Mir i Llusà.

D'alguns hi ha moltes dades, d'altres poques, però així es van descobrint nous personatges, possiblement desconeguts o ignorats.

Joan ÚBEDA i COMAS.

 

CENTENARIS DEL MES DE MAIG DE 2008.

1.
1908, Gerhard (Rosenkrone) SCHJELDERUP estrena a Dresden, l'Òpera "Frühlingsnacht".
2.
1708, Neix a Leipzig, el Teòric i Compositor Johann Adolf SCHEIBE.
1908, Neix a Londres, el Crític musical Sir William (Frederick) GLOCK.
4.
1908, Sergei (Nikiforovitx) VASSILENKO estrena a Moscou l'obra per a Orquestra "El Jardí de la mort".
5.
1908, Neix a Dresden, el Baix i Cantant d'Òpera Kurt (Gerhard) BÖHME.
6.
1908, Neix Istambul, el Compositor Necil Kazim AKSES.
7.
1908, Neix a Utrecht, el Musicòleg i Compositor Wouter PAAP.
12.
1908, Mor a San Pedro de los Pinos (Mèxic), el Compositor Melesio MORALES.
13.
1908, Neix a Berlín, la Musicòloga (Esther) Edith GERSON.KIWI.
1908, Neix a Pittsburgh, el pianista i Professor Beveridge WEBSTER.
15.
1808, Neix a Dublin, el Compositor Michael William BALFE.
1808, Jan STEFANI estrena a Varsòvia, l'Òpera "La curiositat de les dones en els temps antics".
1908, Neix a Akarp, prop de Lund (Suècia), el Compositor i Professor Lars-Erik (Vilner) LARSSON.
1908, Neix a Berditxev, de Rússia, el Compositor Victor TOMLINE.
1908, Richard STRAUSS actua al Palau de la Música de Barcelona.
16.
1908, Mor a San Luis, el Pianista, Professor i Compositor Robert GOLDBECK.
17.
1808, Neix a Lille, el Violinista Charles Louis Adolphe VOGEL.
1908, Mor a Londres, el pianista Jacob BLUMENTHAL.
19.
1708, Giacomo Antonio PERTI estrena Bolonya, l'Òpera "Il fratricida innocente" actualment perduda.
1908, Neix a Rosslau, el Musicòleg Hans Robert Hermann HICKMAN.
1908, Mor a Stuttgart, l'Orguener Karl WALCKER.
22.
1808, Mor a Londres, l'Organista i compositor Edmund AYRTON.
24.
1908, Neix a Daruvar (Croàcia), el Compositor Kresimir FRIBEC.
25.
1908, Neix a Danzing, el Musicòleg Hanoch AVENARY (noms reals: Herbert Loewenstein).
1908, Mor a Berlín, el Compositor i Director d'Orquestra Adolf L'ARRONGE.
1908, El Director d'Orquestra Luigi MANCINELLI dirigeix la primera representació que es fa al Teatro Colón de Buenos Aires, amb motiu de la seva inauguració..
26.
1908, Neix a Astrakan, el Compositor Eugen (Arturovitx) KAPP.
27.
1708, Mor a Versalles, l'Oboista i Compositor Jacques Danican PHILIDOR, el Cadet.
28.
1608, Claudio MONTEVERDI estrena a l' 'Accademia degli Invaghiti' de Mantua l'Òpera "Arianna". Era una comanda feta amb motiu del casament del presumpte hereu de la Cort de Màntua Francesco de Gonzaga amb Marguerite de Savoie. (El manuscrit s'ha perdut, i només en queda un fragment: el "Lamento d'Ariadnna")
30.
1908, Neix a Simeria (Romania), el Compositor Sigismund TODUTA.
31.
1908, Neix a Lincoln, la Mezzosoprano i Cantant d'Òpera Edith (Mary) COATES.
1908, Mor a Weimar, l'Organista i Musicòleg Alexander Wilhelm GOTTSCHALG.

Joan ÚBEDA i COMAS

 

ALGUNES SINGULARITATS MUSICALS DEL MES DE MAIG

1.
1456, El Compositor Guillaume DUFAY acaba el contracte que aleshores tenia de Mestre de Capella de la Cort de Savoia.
1582, Neix a Florència, el Compositor Marco da GAGLIANO.
2.
1506, Mor a Francfort-sur-le-Main el Cantor i Compositor Johannes de SUSATO, encara que els noms reals eren Johannes Steinwert von Stoest.
1732, G. F. HÄNDEL estrena al King's Theatre de Londres, en forma de Concert, la versió revisada de l'Oratori "Esther", ja que el bisbe de Londres havia prohibit representar un tema religiós en un teatre operístic.
1958, Edgard (Victor Achille Charles) VARESE estrena a l'Exposició Internacional de Brussel·les, el "Poema electrònic" per a més de 400 Altaveus distribuïts en l'espai.
3.
1931, Arthur (Oscar) HONNEGER estrena a Solothurn (CH), l'Oratori escènic "Cris du monde", per a Soprano, Contralt, Baríton, Cor i Orquestra.
1983, S'estrena a la Ràdio BBC de Londres, com homenatge pòstum, l'Òpera "Tigers" d'Havergal BRIAN, després de més de 50 anys perduda.
1983, El Director d'Orquestra Giuseppe SINOPOLI debuta al Covent Garden de Londres, dirigint l'Òpera "Manon Lescaut" de Jules MASSENET.
4.
1932, Kresimir BARANOVIC estrena a Zagreb, dirigint ell, l'Òpera còmica "Tallat i retallat".
1983, Mor a Milà, el Director d'Orquestra i Compositor Nino SANZOGNO.
7.
1707, Mor a Lübeck, l'Organista i Compositor Dietrich (Didericus) BUXTEHUDE.
1833, Neix a Hamburg, Johannes BRAHMS.
8.
1783, l'Òpera "El rapte del serrall" de W. A. MOZART es representada en alemany a Varsòvia.
1956, Benjamin BRITTEN fa a Cincinnati l'estrena americana de l'obra "Gloriana", amb text de Willia Plomer, composada amb motiu de la coronació de la reina Isabel II d'Anglaterra.
10.
1907, Paul DUKAS estrena a l'Òpera-Còmica de París l'Òpera "Ariane et Barbe-Bleue".
1956, Giorgio Federico GJEDINI estrena estrena a la Scala de Milà, l'Òpera "L'Ipocrita felice", que quatre anys abans havia representat a la Ràdio italiana amb t´ítol en anglès.
11.
1982, Sir Peter Maxwell DAVIES estrena a Londres, la Cantata "Black Pentecost" per a Mezzosoprano, Baríton i Orquestra, contra la pol·lució industrial de l'aire.
12.
1882, (Achille-) Claude DEBUSSY, amb vint anys, debuta com a Pianista en un teatre de París, amb motiu d'un Concert del Violinista Maurice THIEBERG.
13.
1833, Fèlix MENDELSSOHN-BARTOLDY estrena a Londres, dirigint ell, la "Simfonia nº 4 en La Major, Italiana", Op. 90.
1856, Neix a Kirchheim unter Tech, prop de Stuttgart, l'Historiador de la Literatura i Mecenes de la Música Franz KALM.
14.
1832, Fèlix MENDELSSOHN-BARTOLDY estrena a Londres, emb motiu d'un viatge a Anglaterra, l'Obertura "(Les Hèbrides) o La gruta de Fingal".
15.
1907, Richard STRAUSS actua al Palau de la Música Catalana de Barcelona.
1932, Henry (Dixon) COWELL fa un Concert-Conferència a San Francisco, presentant l'intrument 'Rhytmicon' que pot emetre 16 ritmes diferents a 16 nivells de la sèrie harmònica.
16.
1781, Mor a Lucca, el Compositor i Organista Giacomo PUCCINI.
17.
1882, Al Teatre Principal de Barcelona té lloc l'estrena de l'Òpera de Richard WAGNER "Lohengrin".
20.
1993, Howard (Harold) HANSON estrena a Ann Arbor, en forma de Concert, la seva Òpera "The Maypole of Merry Mount", dedicada a la memòria de George EASTMAN, qui s'havia suïcidat dos anys abans, i era una comanda del Metropolitan Opera House de Nova York.
21.
1956, Mike MARSHALL crea a West Bend, de Wisconsin el Conjunt "The Modern Mandolin Quartet" que fou el primer Quartet de Mandolines corresponent al Quatert de Corda, amb 2 Mandolines, 1 Mandora i 1 Mondo-Cello. Els altres membres eres Dana (Williams) TATH, Paul BINKLEY i John Eric IMHOLZ.
22.
1883, Franz LISZT dirigeix a Bayreuth un Concert en memòria de Richard WAGNER.
1982, El Pianista Vladimir HOROWITZ, a petició del príncep de Gal·les, fa un Concert al Royal Festival Hall de Londres, després de 31 anys absent a Europa.
23.
1883, La soprano Angela PERALTA, coneguda com 'El Rossinyol mexicà', s'acomiada de l'escena cantant un rol de l'Òpera "Il Trovatore" de Giuseppe VERDI
1982, Giles (Oliver Cairne) SWAYNE estrena al Festival de Merton, a Yorkshire, l'obra "Count-Down" per a Cor de 16 veus i 2 Percussionistes.
1983, S'estrena a Londres, com obra pòstuma, el "Quartettino" per a Quartet de Corda de Benjamin BRITTEN.
24.
1907, Ferdinand LABORDE estrena a París, l'Òpera "La Catalane".
25.
1781, Johann ANDRÉ estrena a Berlín, l'Òpera "El rapte del serrall o Belmont i Constança" amb text de Bretzner. Amb el mateix text l'any següent W.A. MOZART farà la seva Òpera sense permís de l'autor.
1881, En aquest dia a Caracas, s'adopta com a Himne Nacional de Veneçuela, l'Himne "Gloria al pueblo bravo" composta l'any 1811 per J. Landaeta, encara que la veu popular diu que l'havia composat la Pianista veneçolana Mª Teresa CARREÑO.
1908. El Director d'Orquestra Luigi MANCINELLI dirigeix la 1ª representació que es fa al Teatro Colón de Buenos Aires, amb motiu de la seva inauguració.
26.
1956, Igor (Feodorovitx) STRAVISKI estrena a Ojai, un arranjament per a Cor i Orquestra del "Choral-Variationen über das Weinachtslied 'Von Himmel hoch da komm' ich hei" de J.S. BACH.
27.

1783, W.A. MOZART acaba a Viena, el "Concert per a Trompa i Orquestra en Mi bemoll Major"
(K 417), dedicat a Ignaz Leutgeb.

28.
1608, Claudio MONTEVERDI estrena a l' 'Academia degli Invaghiti' de Màntua, l'Òpera "Arianna"; era una comanda feta amb motiu del casament del pressumpte hereu de la Cort de Màntua Francesco de Gonzaga amb Margerite de Savoie. El manuscrit s'ha perdut, i només es resta el 'Lamento d'Arianna'.
29.
1782, W.A. MOZART acaba a Viena, el Singspiel "El rapte del serral" (K 384), havent tardat deu mesos en composar-la.
30.
1933, Arnold SCHÖMBERG és acomiadat de l' 'Academia Prussiana' de Berlín.
1956, Karlheinz STOCKHAUSEN estrena a Colònia, l'obra de música electrònica "Gesang der Jünglinge" amb text del 'Llibre de Daniel' de la Biblia, en el que tracta del judici de tres joves hebreus monoteistes al fornell babilònic, escrita per a cinc Altaveus a l'entorn del poble.
1981, Al Festival de Bergem es toca la "Simfonia en Do menor" d'Edvard (Hagerup) GRIEG, després de més de 100 anys de no haver-se interpretat.
31.
1956, John LA MONTAIGNE estrena a Washington, la primera obra de la Trilogia de Nadal sobre miracles medievals: "Novellis, Novellis" i "Songs of the Rose of Sharon"; Cicle bíblic per a Soprano i Orquestra.

Joan ÚBEDA i COMAS

 

2on CONGRÉS INTERNACIONAL DE MÚSICA

El passat 16 d'abril el Consell Català de la Música, creador i organitzador d'aquest Congrés, va fer la roda de premsa de presentació del mateix a la Sala Lluís Millet del Palau de la Música Catalana gentilment cedit pel President del Consorci del Palau el Sr. Fèlix Millet, que també va assistir a aquest acte.

El President del Consell Català de la Música, el Sr. Josep Maria Busquests va obrir l'acte exposant el que va estar i representa el 1er Congrés, celebrat ja fa gairebé quinze anys, i el que es vol aconseguir amb aquest que, a més, te més amplitud que aquell doncs es presenta d'obertura internacional per a poder copsar les solucions i les inquietuds de països que ens poden aportar les seves experiències i veure quines ens poden ser favorables per les nostres necessitats tant d'educació musical com de d'usdefruit i promoció de la música.

A la presentació d'aquest acte acompanyaren al Sr. Busquets amb les seves explicacions i impressions, a més del Sr. Fèlix Millet, el Comissari del Congrés el Sr. Cèsar Calmell, la Sra. Eulàlia Tatché, Sots-directora General d'Ensenyaments Artístics i Especialitzats del Departament d'Educació de la Generalitat de Catalunya, i els Srs. Jorge Fernández Guerra, Director del Centro de Difusió de la Música Contemporània de l'Institut Nacional de las Arts Escèniques i de la Música (INAEM) del Ministeri de Cultura, Josep Maria Dutren, Director de l'Àrea de Música de L'ICIC del Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació de la Generalitat de Catalunya, i Carles Sala, Director de Cooperació i Relacions Sectorials de l'Institut de Cultura de Barcelona de l'Ajuntament de Barcelona.

Aquest Congrés està estructurat amb tres àmbits fonamentals, Educació, Indústria i mitjans de comunicació, i Usos socials de la música. El primer àmbit, dedicat a l'Educació Musical, comptarà amb la participació dels ponents David Elliott (Professor de Música i Educació de la Música a la Universitat de Nova York), Keit Swanwick (Professor Emèrit de l'Institut d'Educació, University of London. Graduat per la Royal Academy of Music), Judith Leite (llicenciada en Música per la Universitat Catòlica del Salvador i postgraduada en Història i Cultura Afro-Brasilera), Joan-Albert Serra (director de centres educatius, productor de concerts, professor, trompetista, compositor i arranjador), Carmen Helena Téllez (professora titular de música de la Jacobs School of Music de Indiana University a Bloomington), Robin Maconie (pianista de Nova Zelanda, compositor i escriptor), Jillian Barker (Cap d'Educació del Centre Barbican, Londres), Eulàlia Tatché (Sub-directora general d'Ensenyaments Artístics i Especialitzats de la Generalitat de Catalunya) i Johannes Johansson (President de l'Associació Europea de Conservatoris, Acadèmies i Escoles de Música, AEC).

L'àmbit d'Indústria i mitjans de comunicació tindrà com a ponents a Ani "Defunkid" López (Membre de la web i del grup musical copyleft "laMundial.net" i president de la Fundació Copyleft), Marc Parrot (músic, compositor i productor barcelonès), Ventura Barba (Director general de Yahoo Music per a Europa i Canadà), Hazel Wright (que ha treballat al llarg de 30 anys en les àrees de producció de música i arts de la BBC) i Oliver Macfarlane (graduat per The Royal College of Music and London University Institute of Education i editor a la BBC), Christopher Nupen (productor de televisió independent del Regne Unit).

I pel que fa a l'àmbit d'Usos socials de la música estarà en mans dels ponents Mario Gas (Actor i director escènic), Carles Santos (pianista, compositor, pintor, escultor i performista), Raül Fernández "Refree" (cantautor independent), Benoît Dratwicki (director artístic del Centre de Música barroca de Versalles, i del Palazzetto Bru-Zane a Venècia), Valentí Miserachs (Director de l'Institut Pontifici de Música Sacra a Roma), José Antonio Abreu (Professor Executant, Mestre Compositor i Director Orquestral a Veneçuela, membre del Consell Assessor de l'Orquestra Juvenil de les Amèrica i director del Moviment Nacional d'Orquestres Veneçolanes), Eduardo Bautista García (president del Consell de direcció de la Societat General d'Autors i Editors (SGAE), membre de Board of Trustees de la Berklee College of Music. de Boston i president de l'Acadèmia de les arts i les Ciències de la Música), Deforia Lane (directora de Musicoteràpia a l'Hospital Universitari de Cleveland, a l'Ireland Cancer Center i al Rainbow Babies & Children Hospital), Edmond Colomer (Director titular i artístic de la Daejeon Philharmonic Orchestra a Corea del Sud i director convidat de l'Orchestre de Picardie a França), Jordi Savall (investigador de la música antiga, intèrpret de viola de gamba, director i fundador, juntament amb Montserrat Figueras dels grups Hespèrion XXI, La capella Reial de Catalunya i Le Concert des Nations) i Hèctor Parra (Premi d'Honor de Composició i Piano del Conservatori Superior de Música de Barcelona i Master en Composició a la Universitat de París VIII).

El Congrés es realitzarà al la seu central de la Universitat de Barcelona del 8 al 10 de maig de 2008 iniciant-se el primer dia a les 9,00 h. del matí fins a les 14, 15h. i reprenent-se a les 16,00h. fins a les 21,15h. per finalitzar amb un concert, a les 21,30h. al Paranimf de la Universitat; i els dies següents l'inici dels debats serà a les 8,30 h.

Sens dubte ens congratulant amb aquesta iniciativa del Consell Català de la Música i que creiem tant necessari pel be musical del nostre país i del que estem convençuts de que serà un èxit. El nostre desig, i creiem el de tots els amants de la música en tots els seus àmbits, d'educació, professional, i d'usuari, esperem que aquests resultats siguin ben aprofitats per a la seva aplicació i així avançar en els beneficis que, estem convençuts, han de portar a la educació humana de tots els pobles del món i en particular del nostre.

Si voleu més informació us podeu dirigir al Consell Català de la Música. Tel: + 34 93 487 54 17, Fax: + 34 93 487 54 16; congres@ccmusica; www.congresmusica.org; www.ccmusica.org

Jordi Gargallo

 

ASSOCIACIÓ MUSICAL DE MESTRES DIRECTORS

COMPOSITORS CATALANS

RAÜL FERNÁNDEZ
Tenor

ANNA CREXELLS
Piano

Obres de: S. Brotons, J. Codina, J. Corderas, C. Gumí, B. Vivancos, M. Oltra, ...

CENTRE SANT PERE APÒSTOL

Sant Pere més Alt, 25

Dilluns 5 de maig de 2008 a dos quarts de nou del vespre

ENTRADA LLIURE

 

ELS CONCERTS DE LA FUNDACIÓ MAS I MAS

He pogut accedir a tres dels concerts realitzats per aquesta fundació, a més dels de presentació l'estiu passat a La Casa Milà (La Pedrera) i propiciats per la Caixa de Catalunya, i tots han estat d'altíssima qualitat.

El primer que podem comenta es l'actuació del duet de violí i piano que formen la Kalina Macuta (violí) i en Daniel Blanch (piano) amb la interpretació d'obres d'autors catalans com Frederic Mompou, Joan Massià, Gaspar Cassadó, Enric Granados, Joan Gibert-Camins, Joan Lamote de Grignon i Tomàs Buxó.

La magnífica actuació que aquests dos intèrprets van posar al servei dels nostres compositors va ser, a més de lloable, de gran nivell i ens van poder mostrar i sorprendre amb les obres d'aquests grans mestres, la majoria avui tant poc interpretades. Hi ha que felicitar la seva iniciativa en be de la nostre música.

El segon concert de que en parlaré te un nom molt més conegut, el del guitarrista Jordi Codina, instrumentista de gran sensibilitat i sempre a la recerca d'obres de gran dificultat i que puguin atreure al públic atent als més significatius detalls sonors i estilístics.

En aquesta ocasió va escollir un repertori divers i molt atractiu amb obres de Pierre Lèrich, Leo Brouwer, Norbert Leclercq, l'alemany que tant estima el nostre país Bernhard Rövenstruck, i els nostres Xavier Montsalvetge, Lleonard Balada, Xavier Benguerel i Robert Gerhard, del que va oferir en primera audició a Barcelona la seva "Per qui toquen a mort?" suite realitzada per una sèrie televisiva britànica sobre el llibre de Hemingway sobre la guerra civil espanyola. No cal dir que el resultat va ser excel·lent.

Et tercer va tornar a tenir aquest intèrpret com solista de guitarra més en aquest cop acompanyat pel seu fill, Pau , al violoncel. D'en Pau Codina ja vam parlar temps enrera en la seva presentació al Palau de la Música Catalana acompanyant a l'Orquestra de Cambra Nacional d'Andorra i de la mà d'un dels seus mestres, l'admirat violoncel·lista, Gerard Claret, ja en aquella ocasió vam mostrar el nostre entusiasme per la seva excel·lent interpretació, especialment donada la seva joventut, i dèiem que era un nom a retenir en la memòria; d'aquesta afirmació ens tornem a fer valedors pel seu geni interpretatiu i la seva acurada tècnica.

En aquesta ocasió el duet format amb el seu pare ens mostrà unes interpretacions d'obres de J.S. Bach, F. Burgmüller, H. Villa-Lobos, A. Rossi, P. Seligman, M. de Falla i E. Satie, molt ben escollides i perfectament conjuntades, donant aquests dos instruments una encertada sonoritat que en una sala de petit format com aquesta creava una atmosfera sonora de sentiments interns molt encisadora.

Hi ha que lloar la iniciativa de la Fundació Mas i Mas que en el format de concerts que organitza permet (com per exemple amb la recuperació d'obres dels nostres autors com el concert de la Kalina Macuta i el Daniel Blanch) poder escoltar obres que les grans sales de concert no s'atreveixen, o be els hi manca sensibilitat i els hi sobra idea econòmica, a programar, i això vol dir tenir la possibilitat d'escoltar música dels nostres autors poc o gaire be gens interpretada i que un cop escoltada el públic és pregunta, Per què?

Jordi Gargallo

 

ASSOCIACIÓ MUSICAL DE MESTRES DIRECTORS

LA CANÇÓ PER EXCEL·LÈNCIA

MÒNICA LIZANDRA
Mezzosoprano

ALFONS MIRÓ
Piano

Obres de: W.A. Mozart, F. Schubert, E. Granados, G. Gerswin, R. Hahn i A. Cohí Grau

CENTRE SANT PERE APÒSTOL

Sant Pere més Alt, 25, Barcelona

Dilluns 19 de maig de 2008 a les vuit del vespre

ENTRADA LLIURE

 

APAREIX UN NOU CD D'ASPES

L'Associació per la Salvaguarda del Patrimoni Enregistrat (ASPES) ens ha delectat amb un CD recollint, en aquesta ocasió amb el títol "El Cant Coral a Catalunya a 78 rpm", interpretacions de cant coral amb formacions algunes d'elles ja desaparegudes i d'altres vigents encara però d'una època força llunyana.

Realment es curiós escoltar com cantaven formacions com l'Orfeó Català, l'Orfeó Gracienc, l'Orfeó Vilafranquí, Els Cent Homes de Fontbernat, l'Orfeó Badaloní, l'Escola Coral de la Federació de Joves Cristians de Catalunya, l'Orfeó Sarrianenc, l'Orfeó de Cegues de Santa Llúcia, l'Orfeó Laudate, l'Schola Cantorum, l'Orfeó Montserrat, l'Orfeó de Sants, la Capella Clàssica Polifònica del FAD, el Cor Infantil de l'Escola de la Bonanova, el Grup de nenes de la classe de música de l'Acadèmia Condal, els Cors mixtes de l'Institut Català, l'Orfeó Donostiarra, la S. C. Violeta de Clavé, o la S. C. Euterpe, amb interpretacions que van del 1906, la més antiga, a el 1952 la més propera.

De les interpretacions cal destacar, com a històrica, la més antiga, en aquest cas interpretada per la S.C. Euterpe, acompanyada per una Banda, amb la interpretació d'uns "tast" del rigodó bèl·lic de Josep Anselm Clavé "Los nets dels almogàvers", dèiem un "tast" perquè sols hi trobareu un dels cinc disc de la discogràfica Zonophone en que està enregistrada l'obra; d'aquesta mateixa coral també trobarem el seu primer enregistrament, també del mestre Clavé. "La maquinista" és de voltants l'any 1911, per tant presumiblement dirigit pel mestre Sebastià Rafart, que dirigí aquesta coral pels anys 1901-1904 i del 1910 al 1911, cal ha dir que aquesta gravació és potser la menys audible doncs el só de l'enclusa emmascara totalment la interpretació del cor i de l'orquestra; més tardà és l'enregistrament d'una altre obre de Clavé interpretada ara per "La Violeta de Clavé", dirigida per en Pere Jordà de l'any 1948 "Los pescadors". L'Orfeó Gracienc, dirigit pel seu fundador Joan Balcells també interpreta una obra de Josep Anselm Clavé, la deliciosa polca pastoril "Ester", així com l'himne amb text de Joan Maragall i música del propi Balcells "Les ginesteres".

Com a curiositat podem escoltar un preciosa obra, malauradament avui poc coneguda i gens interpretada "Canta i vola que fa sol" del compositor català Amadeu Vives, la curiositat està en que és interpretada per l'Orfeón Donostiarra i dirigida per Juan Gorostidi l'any 1949; altres interpretacions són les de l'Orfeó Vilafranquí amb dues simpàtiques obres de Francesc de Paula Bové i dirigides per ell mateix l'any 1931, o el que havia de ser himne nacional de Catalunya "El cant del poble" d'Amadeu Vives amb un text de Josep Mª de Sagarra i interpretada per Els Cent Homes de Fontbernat acompanyats per la Cobla Barcelona, també del 1931; l'Orfeó Badaloní interpreta "La sardana de les monges" d'Enric Morera i Àngel Guimerà, dirigit per J. Costa al 1931. Podem afegir l'actuació del Cor de Cegues de Santa Llúcia sota la direcció del mestre Ildefons Barbará amb la bonica cançó de Joan Lamote de Grignon i text d'Apel·les Mestres "L'àngel de la son", enregistrament del 1930; l'Orfeó Sarrianenc participà amb un "Anant al bosc" (Potpourri d'aires catalans) d'en Pasqual Godes, acompanyats per l'Orquestra Crazy Boys al 1933, i amb "Himno a la Virgen del Pilar" de Joan B. Lambert acompanyant al baríton Marcos Redondo (1934).

Del 1929 és la interpretació de les veus de l'Schola Cantorum, l'Orfeó Montserrat i l'Orfeó de Sants, dirigits per Antoni Pérez Moya amb una obra seva "La Festa Major de Vilaxica"; el 1933 l'Escola Coral de la Federació de Joves Cristians de Catalunya i professors de la Banda Municipal de Barcelona interpretaven el seu propi himne, obra del seu director Joan Llongueras; l'Orfeó Laudate ens cantà "Himno Oficial del XXXV Congreso Eucarístico Internacional" de L. de Aramburu amb lletra de J. Mª Peman, acompanyats per la Banda del Regimiento Jaén 25, i dirigits per l'Àngel Colomer i del Romero, és l'enregistrament més actual (1952); el Cor Infantil de la Escola de Música Bonanova H.E.C. canten "El desembre congelat" dirigits per Josep Mª Pla, autor de l'harmonització, i acompanyats al piano per Joan Camarasa (1949); i tancarem aquests comentaris amb les actuacions de l'Escolania de Montserrat, dirigida pel Pare A. Ferrer al 1929 i interpretant la "Cançó de la Moreneta" d'Antoni Nicolau i text de Mn. Jacint Verdaguer, i "El Cant dels Ocells" harmonitzada pel mestre Lluís Millet, amb l'actuació de la Capella Clàssica Polifònica del F.A.D. de Barcelona dirigits per l'Enric Ribó i amb la participació com a solista de la soprano Carme Alfonso, aquest enregistrament és del 1949.

No ens estarem de felicitar l'important treball de l'Associació per la Salvaguarda del Patrimoni Enregistrat (ASPES) per seu treball de recerca del que ha estat la nostre història musical; no cal trobar en ella la forma de interpretar del seu moment, i si veure l'esforç d'obrir camí i de portar la nostre cultura a cotes cada vegada més àmplies i a fer-nos millors.

Tos sabem el que representa l'esforç i la voluntat de fer aquesta feina de recuperació del nostre passat, però no defalliu doncs aquesta és una prova molt important de la que estem molt mancats. Aquests treballs com els que en el seu moment es feren amb "Les nostres veus retrobades" són un gra de sorra més per omplir els buits que avui tenim del coneixement del que som, d'on venim i el que volem ser.

Jordi Gargallo

 

ASSOCIACIÓ MUSICAL DE MESTRES DIRECTORS

ALUMNES DE PIANO DE LA PROFESSORA LUDOVICA MOSCA

ESCOLA DE MÚSICA JUAN PEDRO CARRERO

L'ESCOLA DE CLEMENTI

ELISA BETRAN

LETICIA SALGADO

BERTA BALIARDA

M. Clementi, J. Field, F.J. Haydn

Centre Sant Pere Apòstol

Sant Pere més Alt, 25, Barcelona

Dilluns 26 de maig de 2008 a les vuit del vespre

ENTRADA LLIURE

 

EL TEATRE LÍRIC CATALÀ

El Teatre Líric Català ha estat una aspiració de molts dels nostres músics des de ja fa molt de temps, i si per aquest nom entenem obres escèniques i musicals en la nostre llengua ens hauríem de retreure a les representacions sacres de l'edat mitjana. Però en aquest cas ens aproparem més en el temps i recordarem que ja Josep Anselm Clavé estrenava al Liceu el seu "Aplec del Remei" (1858); però avançarem en el temps.

El 1901 Enric Morera va fer un intent en aquest sentit programant-ne una temporada al vell Teatre Tívoli com una alternativa a la sarsuela castellana i en la que es representà "Cigales i formigues" amb text de Santiago Rusiñol entre d'altres; del 1905 al 1908 el pintor Lluís Graner promovia representacions d'aquest gènere al Teatre Principal amb la direcció artística d'Adrià Gual i Modest Urgell i la direcció musical de Joan B. Lambert estrenaven obres de músics de la terra com Enric Morera amb "La Santa espina", Enric Granados i el seu "Picarol", o Jaume Pahissa amb "La presó de Lleida" . Va ser el 1922 quan Morera tornà a endegà aquest projecte tot i no haver deixat de produir obres en català, comptava amb la col·laboració d'en Francesc Pujol pels arranjaments.

D'altres músics han treballat per aconseguir aquest objectiu com Joan Lapeyra, Joan Gay, Borras de Palau, Cassià Casademont, Font i Sabaté, Narcisa Freixas, Joan B. Lambert, Nicolau Manent, A. Marraco, F. Montserrat Ayarbe, Joan Manén, Eusebi Bosch Humet, Blai Net, Felip Pedrell, Joan i Ricard Lamote de Grignon, Josep Ribas, Josep Sancho Marraco, Eduard Toldrà, Amadeu Vives, Rafael Martínez Valls o Agustí Cohí Grau per citar-ne tant sols alguns de més nomenada.

Podem recordar títols com "Lo fill del rei", "La filla del carmesí", "Les dones de la passió", "El mal traginer", "La caritat", "Sort-Epitalami", "Els esclops meravellosos", "La taverna d'en Maiol", "El miracle de Santa Agnès", "Rondalla de Reis", "La festa dels aucells", "La polka roja", "El timbaler del Bruc", "Nausica", "Defensors de la terra", "Rodamón", "Lo suplici del Tantalo", "Los estudiants de Cervera", "El naixement de Jesús", "Cançó d'amor i de guerra", "L'àliga roja", "La Legió d'Honor", "Emporium", "La fada", "Don Joan de Serrallonga", "La princesa Margarida", "Els Pirineus", "La matinada", "El comte Arnau", "La nit de Nadal", "El rusc", "Pel teu amor", "El giravolt de maig", "Rondalla d'esparvers", "El cant del poble", "Euda d'Uriach", "La nit al bosc", "Follet", i moltes més que farien interminable aquest treball.

Però això ha anat perdent força probablement per la manca d'oportunitats per representar les seves obres els nostres músics han preferit arriscar-se en altres camps amb més possibilitats.

Darrerament s'han fet algun intent i en aquest cas podem posar l'estrena fa un parell d'anys, el 5 de novembre de 2006, al Teatre de la Faràndula de Sabadell de l'obra "Romança sota la Lluna" amb text de Joan de la Creu Ballester i Castellet i música de Lluís Melo i Valls, i que comptà entre els personatges més importants amb les sopranos Maria Hinojosa i Mª José Rodríguez, els tenors Santi Vea, Dani Alfonso i Jordi Martí, i el baríton Pablo López, amb el Cor de Sarsuela de Sabadell dirigits per Mª Teresa Boix, la direcció escènica de Carles Ortiz, així com les actrius Júlia Lora i Marta Tricuera i l'actor M. Àngel Ortín, amb l'Orquestra Sant Cugat dirigida per Josep Ferré D'aquesta estrena ja em vam parlar oportunament en el nostre "Vibracions", sols recordar que està escenificada en la Baixa Edat Mitjana en el joc amorós d'un comte català, la seva filla, un musulmà fugitiu, i el pare i la seva filla, també àrabs, empresonats pel comte, tot això portats pel fil conductor d'un trobador trapella que enamora a les noies per aconseguir aliments. La part musical compta amb números ben escollits i inspirats.

Amb tot això arribem també a un factor important, com aconseguir que el nostre Teatre Líric Català tingui continuïtat i sigui representat i aquí és repeteix la història; ja els intents anteriors van fracassar econòmicament i avui encara és més difícil trobar algú que accepti el repte. Són les institucions les que han de potenciar, promoure i protegir aquests projectes? Si fos així probablement haurien més compositors que prenguessin aquest camí i fessin gran aquest gènere musical, sempre i quan els muntatges fossin dignes i els cantants de qualitat, que n'hi han; al públic si se li dona un bon producte respon amb tota seguretat.

Respecte a la obra de que em tractat cal dir que el seu autor, Lluís Melo, va encarregar un enregistrament en vídeo que posa a disposició de tot aquell que n'estigui interessat doncs, així com el text íntegre de l'obra i la partitura orquestral i les particel·les instrumentals amb justícia, vol que la seva obra sigui coneguda.
Sols cal posar-se en contacte amb Lluís Melo i Valls, Tel. 93.721.02.56; 93.723.99.96.

Jordi Gargallo