
BALTASAR SALDONI i REMENDO
(Baltasar Simó Tito Saldoni i Remendo)
Va néixer a Barcelona el 4 de gener de1807, a les vuit
de la nit, fill de Josep Saldoni i Teresa Remendo, i batejat
dos dies després a l'església de Sant Just i Pastor. Quant tenia dos
anys va morí la seva mare. El seu pare es casa per segona vegada amb Maria
Duran que sempre va estimar i protegir al petit Baltasar.
Des petit va anar a l'escola que es trobava al costat de la capella de la
Verge de Montserrat, davant de la Duana de Barcelona i que era
coneguda amb el nom de Procura; ja en aquest temps mostrava una forta
inclinació musical i quan tenia cinc anys començà a estudiar música a l'església
de Santa Maria del Mar sota el mestratge del seu mestre de capella,
el prestigiós Francesc Andreví, que el tingué sota la seva tutela fins
que al cap de tres anys passà a seguir els seus estudis a la Basílica de
Santa Maria del Pi, en qualitat d'alumne privilegiat amb el mestre Francesc
Sampere, fins que el 15 de març de 1818 fou admès a l'escolania de Santa
Maria de Montserrat on estudià humanitats, diversos instruments musicals,
fagot, flauta, orgue, piano, violí i violoncel, així com harmonia i composició
amb el mestre Jacint Boada; sembla que en aquesta etapa ja començà
a escriure composicions per a orgue i d'altres instruments.
Els aldarulls promoguts per la lluita entre els partidaris lliberals del trienni
constitucional i els realistes amb la vinguda dels Cent Mil Fills de
Sant Lluís que feien costat al Ferran VII sembla que foren
la causa de que Saldoni marxes de Montserrat per dirigir-se
a Barcelona i seguir els seus estudis amb l'antic mestre de la catedral
de Barcelona, ja jubilat, Francesc Queralt, amb qui seguí aprofundint
en l'estudi de la composició, mentre que a la vegada amb l'organista de la
seu barcelonina, Mateu Ferrer i Oller (Mateuet) seguia perfeccionant-se
amb aquest instrument i amb el piano.
Saldoni ja se sentia amb forces per donar-se a conèixer i així el 1824
concursava per una plaça d'organista a Santa Maria del Mar, i tot i
que el resultat del seu examen fou excel·lent no aconseguí la plaça per no
haver estat ordenat capellà.
D'aquest temps (1825) data la composició d'una petita òpera , El triumfo
del amor, estrenada l'any 1826, per un grup d'afeccionats i l'orquestra
del Teatre de la Santa Creu, al saló privat del llibretista Josep
Alegret, el mateix que pocs anys després també li donava l'oportunitat
a Vicenç Cuyàs a donar-se a conèixer.
El jove Saldoni segueix creant música tant profana com religiosa, en
aquest apartat coneixem d'aquesta època una Missa de Glòria
o un Rosari en Re major.
En aquest moment Saldoni mira a Madrid com a lloc d'una major
projecció, probablement aconsellat per Ramon Carnicer, que ja es trobava
a la capital de l'Estat Espanyol reclamat per Ferran VII; el
maig de 1829 el nostre músic trasllada la seva residència i segueix ampliant
els seus estudis amb Carnicer, amb el que col·labora amb la concertació
i assajos de diverses obres i al 1830 es nomenat professor de solfeig i vocalització
al nou Conservatori de Música de la reina Maria Cristina, a proposta
de Carnicer i Piermarini, i escriu un Método de solfeo
y canto que es va utilitzà amb força èxit i que rebé felicitacions
de músics tant a Espanya com a França.
A partir d'aquest moment Baltasar Saldoni segueix escrivint i estrenant
com l'òpera en dos actes Saladino e Clotilde (1831), de la que
es van poder escoltar, el 1833, alguns fragments al Teatro de la Cruz,
de Madrid cantats pel tenor Ignasi Pasini.
El 1834 cau malalt i, a més, morí els seu pare que residia amb ell a Madrid.
Un any després, al juny de 1835, decideix tornar a Barcelona amb l'objectiu
d'escriure una òpera pel teatre barceloní, Catalunya estava immersa
en les disputes successories creades arran de la mort de Ferran VII,
pel camí va ser assaltat, robat i a punt de ser afusellat, per tot això decidí
tornar a Madrid.
El 20 de gener de 1838 presenta l'òpera Ipermestra (acabada
el 1837), com es costum en aquell moment en italià, amb llibret del tenor
Ignasi Pasini, l'estrena va ser el 20 de gener de 1838 al Teatro
de la Cruz a benefici de la soprano Eugenia D'Alberti acompanyada
en el repartiment per la contralt Carrasco, el tenor Ignasi Pasini
(autor del llibret) i el baix Joaquim Reguer, la premsa del moment
el comparà a Bellini; l'èxit d'aquesta obra va recorre diferents capitals
espanyoles, València (31 de desembre de 1838, al retorn de França),
Cadis, Sevilla, Saragossa, Màlaga i d'altres llocs
de la geografia nacional. L'èxit fou tan gran que rebé una carta de Leopold
Robbia, soci de l'agencia teatral de Camil Cirelli (Milà
16 de juny de 1839) demanant-li que portés la seva òpera a Itàlia segur
del seu èxit, però Saldoni no va voler córrer riscos, per la dificultat
per assistir als assajos i assumir la direcció de l'obra i declinà la invitació.
Aquesta obra va ser impresa en la seva versió de cant i piano per l'editor
Lodre.
Aquell mateix any de 1838 es trasllada a París per conèixer l'ambient
musical i docent de la capital francesa al seu Conservatori i estudiant
els mètodes de solfeig i de cant que en aquest centre es practiquen, retornant
a Madrid a finals d'any disposat a aplicar les experiències adquirides
a la capital francesa. A París fou molt ben rebut i músics com Cherubini,
Rubini, Caraffa, Bordogni o Ferran Sor alabaren
el seu "Veinticuatro solfeos para contralto y bajo" i passaren
a formar part de la biblioteca del conservatori parisenc a disposició de tots
els alumnes. També a Espanya rebé felicitacions sobre aquest treball
per part de Carnicer, Ledesma, Masarnau, Piermarini
i del general Virués, autor de la "Geneufonía".
El 24 de gener de 1840 estrena al Teatro de la Cruz una nova òpera,
Cleonice, regina di Siria (1839), amb un èxit discret i interpretada
per la Cristina Villó, Pedro Unánue, Francesc Calvet
i Josep Rodriguez Calonge; un any més tard, el 29 de setembre de 1841,
a Barcelona, es va representar al Teatre Principal amb un fracàs
total, sembla que com a revenja d'haver marxat a Madrid (a Barcelona
fou interpretada per Matilde Palazzesi, Marietta Zambelli, Ubaldo
Lonati, Ignacio Marini, Frencesc Pons i José Gómez).
L'abril de 1842 es cantà el segon acte d'aquesta òpera al Conservatori
Maria Cristina, de Madrid amb una millor acollida, el repartiment
va estar a càrrec de Josefa Ansótegui (Cleonice), Juan
Pablo Hinojosa (Alcestes), Francisco Asenjo Barbieri
(Olinto) i Joaquin López Becerra (Fenicio).
El 1842 dona a conèixer una obra religiosa, un solemne Stabat Mater
(cantada a l'església del Buen Retiro de Madrid per la senyoreta
Cabrero i Joaquim Reguer) , que es cantà per Setmana Santa
durant una bona sèrie d'anys; a aquesta obra seguí un Miserere
estrenat el 7 d'abril de 1843 al Liceo de Madrid, per a vuit veus,
arpa, dos clarinets, dos trompes, dos fagots i dos trombons; els seus solistes
foren les senyores Vega, Garcés de Marcilla, Colomer
i Campuzano i les veus d'homes estigueren a càrrec de Joaquim Reguer,
Baeba, Castell i Carrin. Aquesta obra va ser escollida per
ser interpretada als funerals del duc d'Osuna en el que, amés,
s'estrenà el responsori Tremens factus sum ego (octubre 1844).
Als 36 anys (1843) es casa amb Dolors Franco una deixeble seva de 20
anys, ella era soprano i havia aconseguit una molt bona acollida al Teatre
de la Cruz, però deu mesos més tard moria (el 13 de novembre, a punt de
complir els vint-i-dos anys) al donar a llum una nena, de nom Carolina,
que també va morir als dos anys i mig (23 d'abril de 1846).
A conseqüència de la mort de la seva esposa Saldoni es posà malalt
i per recomanació dels seus metges hagué de marxar una temporada de Madrid
i el 10 de juny de 1844 partia vers Hellin, València, Barcelona
(durant la seva estada a la capital catalana va morir la seva segona mare,
que tant l'estimava) i Esparreguera on es recuperà en un balneari proper
(possiblement La Puda).
El 1844 comença a treballar en una nova òpera, Boadvil, último rey moro
de Granada; al novembre d'aquest mateix any presenta un Libera
me pels funerals del duc d'Osuna. L'obra Boadvil
te com a llibretista a Miguel González Aurioles, a qui el compositor
havia fet i pagat de la seva butxaca l'encàrrec, obre argument històric i
en castellà, però no la pogué estrenar, tot i haver-ne fet la traducció a
l'italià com l'hi demanaven els cantants i els empresaris, tant sols el juny
de 1845, i a títol d'assaig, s'interpretaren alguns fragments al Liceo
de Madrid però amb piano i acompanyat d'un quartet de corda. Tot i així
no es desanimà i l'any següent encarregava a Domingo Aracri, que ja
havia fet la traducció italiana de Boadvil, el llibret de Guzmán
el Bueno (en italià). Aquest any (1846) rep el nomenament de cavaller
de la reial Ordre de Carles III.
El 1845 publica les primeres tonades de cançons populars catalanes, es tracta
de La porquerola i El desembre congelat, triades
entre moltes que li presentà el, també professor del conservatori madrileny,
el mallorquí Francesc Frontera de Valldemossa; en una nota del juny
de 1852 Saldoni justificà la seva elecció.
L'any 1855 finalitza Guzmán il Buono però tampoc aconsegueix
la seva estrena.
A finals de l'any 1847, després del fracàs de Dionisio Scarlatti i
Aldama de crear "La Academia Real española de Música y Declamación"
amb la que es volia protegir la creativitat compositiva i els cantants espanyols
i que havia de tenir en el Teatro de la Cruz, de Madrid, la
seva seu fou creada una societat denominada "España musical" amb l'objectiu
d'establir l'òpera espanyola, la idea que partí de Basilio Basili comptà amb
la col·laboració d'Hilaríó Eslava (que fou el president), Veñaz de Medrano
(secretari) i Arrieta, Barbieri, el mateix Basisli, Martín,
Salas, Gaztambide i Saldoni.
Veient aquestes dificultat intenta provar en el terreny de la sarsuela i el
1853 escriu El Rey y la Costurera, amb lletra de Vicenç Brusola,
i que mai s'ha representat; l'any 1855 escriu La corte de Mónaco,
amb llibret de Ramón Navarrete, que s'estrenà el 16 de febrer del 1857
al Teatro de la Zarzuela, probablement aconsellat per músics com Barbieti,
Inzenga i Oudrid, als que ell mateix havia dirigit diverses
obres quan dirigia l'orquestra del Teatro del Principe, després Teatro
Español, els anys 1841 al 1851; La corte de Mónaco fou estrenada
per Francisco Salas (Bartolini), Ramon Cubero
(Honorio, príncep de Mònaco), Francisco Calvet
o Calvete (Gran duc de Toscana), Francisco Becerra
(Baró de Ravanea), N. Fernández (Baró Pepinelli),
Manuel Sanz (Florestan), Luisa Santa Maria (Celia),
Dolores Fernández (Duquessa Matilde), María Soriano
(Princesa Malacara).
El 24 de setembre de 1857 es torna a casar, aquesta vegada amb Carmen Romero,
una jove de 20 anys. D'aquest matrimoni van néixer tres fils, dues noies i
un noi, la primera, Elvira, va morir el 20 d'abril de 1864 que comptava
quasi sis anys, els altres fills foren la Laura i en Leopold.
Amb el triomf de la revolució, i mentre Saldoni és director interí
del Conservatorio, lliura, com cap d'una comissió que integren també
Arrieta i Moré, al Ministre de Foment del primer govern provisional,
Manuel Ruiz Zorrilla, una memòria amb la petició de que aquest centre
musical no sigui dissolt; tot i que Ruiz Zorrilla fa efectiva el 15
de desembre de 1866 la seva dissolució, aconsegueixen que a canvi, sigui creada
la Escuela Nacional de Música.
El 1867 ocupa el càrrec de Vice-president de la Tercera secció d'Àrbitres
de la Sociedad Artístico-Musical de Socorros Mutuos segons la Junta
General celebrada al Conservatori amb data del 5 de maig.
Entre els seus alumnes més avantatjats trobem els noms de les cantatrius Matilde
Ortoneda, Mariana Aguado, Josefa Santafé, Amalia Ramírez,
Emilia Moscoso, Antonia González Istúria, Encarnacion
Lama i Dolors Franco (que seria la seva segona muller), i entre
els homes cal destacar a Manuel Royo, Joaquín López Becerra
i l'insigne Francisco Asenjo Barbieri.
Baltasar Saldoni va ser nomenat soci corresponsal del Liceo Artístico
de La Habana (1844).
Baltasar Saldoni avui no és pas conegut per la seva música, poques
han arribat fins els nostres dies, i no s'interpreten, però si que se'l coneix
més com a historiador; els anys 1850 va començar la seva obra més rellevant,
i en la que treballà durant 30 anys, Diccionario biográfico-bibliográfico
de efemerides de músicos españoles, imprès, en quatre
volums, a Madrid per Antonio Pérez Dubrull, 1868-81, i a Barcelona
per Isidro Torres, Editor.
Aquesta obra, que va tenir poca venda en el seu moment i que ha estat molt
criticada pel seu propi plantejament d'efemèrides, per dada i any de naixement
i mort i no per ordre alfabètic, el que dificulta la seva utilitat, tot hi
que Saldoni va afegir un llistat alfabètic al final de cada mes, i
per les divagacions pròpies de la seva època, és sens dubte una obra molt
important per a la historiografia de la música espanyola (comptem amb ella
en el nostre arxiu). Una altre obra capdal és la Reseña histórica de
la escolanía ó colegio de música de la Virgen de Montserrat en Cataluña desde
1456 hasta 1856, con el catálogo de algunos de los maestros...., imprès
per Repullés, Madrid 1856. Des del 1873 fou nomenat, per l'abat
de Santa Maria de Montserrat, Dom Miquel Muntadas, inspector
i examinador de l'escolania montserratina, càrrec no donat a mai a ningú anteriorment.
A l'any 1870 es feu càrrec com a director de la capella del col·legi de la
Presentación de niñas de Leganés, de Madrid.
El 1873 fou nomenat pel president de la República Estanislao Figueras
membre de la secció de música de la Real Académia de Bellas Artes de San
Fernando, sent una de les dotze personalitats que inauguraren aquesta
secció i de la que arribaria ser president.
Baltasar Saldoni i Remendo va morir a Madrid, gairebé
oblidat de tothom i amb una precària situació econòmica, el dia 3 de desembre
de 1889.
Catàleg de la seva obra
Ja em parlat de les seves composicions pel teatre a nivell de l'òpera,
així mateix de les seves sarsueles El Rey y la Costurera
i La corte de Mónaco, però cal afegir que al 1825 havia escrit
una opereta, El triunfo del amor, en un acte amb text de
J. Alegret, a la que seguí Los enredos de un curioso, escrita
conjuntament amb Ramon Carnicer i Mateo Albeniz, amb llibret
de Félix Enciso Castillón, i estrenada al Teatro Conservatorio,
de Madrid el 1832, i la també sarsuela Los maridos en las máscaras
o No más bailes, en dos actes i llibret de Wenceslau Ayguals de
Izco (Barcelona, al teatre dels Jardins dels Camps Elísis el
divendres 26 d'agost de 1864) cantada per la soprano Joana Bautista Fossa
de Ferrer, el tenor Fredic Astort, el baríton Eleuteri Maristany
i el tenor Ramon Ferrer, posada en escena per l'actor senyor Roca
.
Com a peces orquestrals trobem Polaca (per orquestra
i flauta obligada) (estrenada el 25 de juny de 1838 a la Academia filarmónica
matritense); Boleras jaleadas (setembre de 1848); El
paseo en el Prado de Madrid (agost 1848); Manchegas jaleadas
(setembre 1848); Popurrí o Miscelánea de bailes
(novembre 1848); Pas de deux (desembre 1848); L'Autunno
(diversos valsos) (novembre 1849); L'Ilusion (diversos rigodons)
(setembre 1849); Los gemelos (Caprici per orquestra) (maig 1849);
Popurrí de bailes (setembre 849); La aurora (simfonia
obligada per a violí) (estrenada per la inauguració del Teatro Español,
gener 1849); Dos grandes marchas - paso doble (per banda); Gran
polka (també per banda) (1854); (1863); Un recuerdo de Vinaroz
(polka per a piano, violí i flauta) (Vinaroz, 21 d'agost de 1863);
A mi patria (per orquestra simfònica o banda o orgue) (estrenat
al GranTeatre del Liceu de Barcelona el 19 de novembre de 1863 i al
Teatro Real de Madrid el 19 de novembre de 1866).
També te composicions per a veu i acompanyament: Himnos patrioticos:
Grito de paz; De himeneo la antorcha;
Canción francesa (1839) per contralt i piano; El mareo;
El Quiá (cançó andalusa) per contralt i piano; Il consiglio
(canzonetta) per mezzo-soprano i piano; La rabanera (per contralt
i piano); La rosa, veu i piano (maig 1857).
Les Cavatines: Ah che non serve il piangere, per mezzo
i piano (1829); en La travesura, per baix i piano, i per tenor
i piano (1833); Ah chi sá l'amato bene, per contralt i piano,
per mezzosoprano i piano (1839) Stanco de più combattere, per
mezzosoprano i piano.
L'obra coral de Saldoni està formada principalment per Cors
per les comèdies El bandido incógnito (1830); Luis el
Onceno (1836); La moza del cántaro (1843); Quien
bien te quiere (1848); Receta para caer (1848);
La dama valenciana (1849); Coros y Romanza per la tragèdia
Saúl (1849); Coro de señoritas (1853);
Amor de patria, a vuit veus premiada, amb la ploma d'or, al
certamen dels cors de Clavé del 28 de febrer de 1864 celebrat als Jardins
dels Camps Elísis, de Barcelona; Lo ball del diumenge,
serenata popular a veus d'home, text de Wenceslau Ayguals de Izco.
Estrenada als Jardins dels Camps Elísis de Barcelona el 26 d'agost
de 1864).
Quartets: Perché infelice, per a quatre veus de dona
(1839)
Duets: Di Turno al nome solo, soprano, contralt i piano
(1839); Vanne da me, mezzo, baix i piano (1842); Oh guardate
que figura!, duet còmic per mezzo-soprano, baix i piano (1842); Quell'acciaro
che al campo riede; Las aldeanas, dues sopranos i piano
(1854); Mi sei cara, per mezzo, contralt i piano; Vien
di quest'elci, duet per soprano, contralt i piano; Barcarola
(per mezzosoprano, contralt i piano (maig 1857).
Romançes: Per a soprano i piano: Dal primo di (1832);
Romanza de Don Rodrigo (1832); Perché mio caro bene
(premiada al Liceo de Madrid, octubre 1834); Ayes del corazón
(text d'Ariza, agost 1850).
Per a mezzosoprano i piano: Dulce es aspirar el aura
(1832); A un artista (abril 1837); La plegaria de Cristina
(text de José Sol Padrís, escrita pel llibre a la regna mare, maig
1844); Ayes del corazón (1850); Il lamento (març
1850); ¡Perdóname! (abril 1851); Oh, tu amor de padre
(setembre 1853); Guerra a Maria, de la comèdia
Haz bien y no mires a quién (text del marquès de Remisa,
maig 1854); Odi d'un uom che more (per mezzo o baríton) (1856);
Dal primo di ch'io vidi (1863); Près de
toi c'est la vie (dedicada a la infanta Lluïsa Teresa de Borbó
(Madrid, desembre 1863); Improvisación (text de Faustina
Saez de Melgar, març 1863); Angiol mio, o Angiol dicesso dal celo
(text de Wenceslau Ayguals de Izco, Madrid, juny 1864); Piatoso
amor deh rendi (Madrid, juliol 1866); Caro, guardami
il puro affetto (Madrid, novembre1866); No me dejes (1871);
Pianto d'amor (1883); Di quei begli occhi neri;
El adiós de una habanera (text de Romero i Larrañaga);
El regreso de un padre(text de Romero i Larrañaga);
El sepulcro.
Per a contralt i piano: Es mi vida pasada en el llanto (1832);
La oración (1832); La Eloísa.
Romanza en El criado fingido (1832); Acudamos
que el fuego es terrible.
Tercets: Señor Don Pancracio (tercet còmic per soprano,
mezzosoprano i tenor, estrenat al Liceo de Madrid el 16 de juny de
1842 per la soprano Nieves González, la mezzo Plácida Tablares
i el tenor Antoni Castell de Pons)
Música religiosa: A més de la Missa de Glòria en mi bemoll major,
estrenada el 15 de setembre de 1828 a Barcelona, a la capella de Nostra
Senyora de Montserrat, davant la Duana barcelonesa, i el Rosari
en re natural major, estrenat a l'església de Santa Caterina,
Barcelona, l'Stabat Mater i el Miserere
ja descrits afegirem: Santo Dios (cap al 1830); Tremens
factus sum ego (1844); Lamed. Matribus si¡uis dixerunt,
lamentació a dos, quatre, sis vuit, o més veus (Madrid, març de 1849);
De Lamentatione Jeremiae Profetae (Madrid, febrer de
1851); Aleph. Ego vir videns (Madrid, març de 1852);
Incipit oratio Jeremiae Profetae en fa natural menor,
per a baix, piano, fagot, violoncel i contrabaix; Oficio de difuntos
(1855) estrenat a Madrid el 21 d'agost de 1858 a l'església de San
Luís pel novè aniversari de Pedro del Águila y Ceballos marquès de
Espeja; Después de la victoria de África, pregaria per tenor
i cor cantada al Teatro Real de Madrid el 22 de febrer de 1861, interpretada
per Gaetano Fraschini, la lletra és de Julio Nombela i la traducció
italiana de Lorenzo Badioli; Pregaria - himno, amb motiu
de la benedicció de l'estandart de la societat coral euterpense El Maestrazgo,
amb lletra de Wenceslau Ayguals de Izco (Madrid, setembre de
1863); Rosari en sol natural major, escrit en català per tres
veus, violins, flautes, fagot, contrabaix i orgue, escrit el 6 d'agost de
1860 per l'Escolania de Montserrat, cantat a aquesta església dos dies
més tard. Suba a los cielos (per cor, quartet de corda i piano).
La majoria d'aquestes composicions religioses van acompanyades de piano i
quartet de corda.
Les següents són acompanyades d'orgue o piano com: Anima Christi
(Motet a tres veus) (juny 1845); Gozos de San Benito y de Santa Escolástica
(a 4 veus) (octubre 1845); Gozos á Santa Magdalena (maig 1849);
Miserere (a dos, quatre sis o més veus) (febrer 1850); Suscepit
nos Dominus (Antífona a 4 veus) (maig 1851); Gozos de la Virgen
(a dos, quatre o més veus) (juny 1852); Yo te saludo (Invocació o pregaria
a la Verge, per soprano, amb lletra de Miquel Agustín Príncipe) (octubre
1852); Discite á me quia mitis sum (Gradual per contralt) (maig
1855); Misa de gloria en re natural major, a dos quatre o més
veus (juny 1855); Benedictus (a dues o més veus) (gener 1856);
O Salutatis Hostia (Motet a tres veus) (també per orquestra)
(Juny 1856); Job: Manum suam misit hostis (lamentació
per a dos baixos) (març 1856); Dos motetes, a dues veus soles
i corejades al Santissim Sacrament, en si bemoll, el
primer, i en re natural major, el segon (Madrid, 1858);
Motete en fa sostenido menor, a tres veus soles i corejades al Santissim
Sacrament (Madrid, 1858); Tres Villancicos
fáciles para la Natividad del Señor, per a dues veus soles acompanyades
de piano o orgue i instruments pastorils (1858); Música para el setenario
de la Virgen de los Dolores, a tres veus (Madrid, 1859);
Dos lecciones, per l'ofici de difunts, per tenor, baríton i
baix, amb acompanyament de violoncel (Madrid, 1860); Salve en
sol major, per tenor (improvisada al monestir de Montserrat
el 7 d'agost de 1860, cantada el dia següent pel tenor de la capella, Antoni
Oliveres) (aquesta Salve, també la va arrenjar per a dues
veus, en si bemoll major); Tantum ergo, en re natural
major, a dues veus sobre el cant pla (Madrid, febrer 1863);
¡Oh admirable sacramento!, en fa natural major (Motet per la reserva)
(a dues veus soles i corejades) (Madrid, febrer 1863); Recordare
Jesu pie, vers de la Sequentia de difuntos cantada a
Santa Maria del Mar, Barcelona, el 16 de març de 1864 pel funeral
del mestre Mateu Ferrer que havia estat professor seu d'orgue i piano;
els cors Suba á los cielos; Salve Regina (a 4
i 8 veus); Gozos á San Roque, en mi bemoll major (a dos veus
soles i corejades) (Madrid, juliol 1866); El Padre Nuestro
(per a soprano, contralt i piano); Ave María (per mezosoprano
i piano, 1886).
Música sagrada per a orgue: Setenta versos por varios tonos,
per a Kiries, Glòries, Sanctus, Agnus Dei, etc.; Veintinueve versos
por varios tonos, per a Kiries, Glòries, Sanctus, Agnus Dei, etc.;
Treta y nueve versos por varios tonos, per a Kiries, Glòries,
Sanctus, Agnus Dei, etc.; Setenta y dos versos por varios tonos,
per a vespres, complertes i maitines solemnes; Doce versos por varios
tonos, sobre el Sacris Solemniis, i Seis sobre
el Pange lingua; Colección de diez figuras para
el Ofertorio; Grande fuga, en do natural mayor, a
cuatro voces ó renglones para el Ofertorio; Grande fuga, en
re natural menor, a tres voces ó renglones sobre el Ave Maris
Stella; Grande fuga, en re natural menor, a cuatro voces ó renglones
sobre el Ave Maris Stella; Grande fuga, en do natural mayor,
a cuatro voces ó renglones sobre el Ave Maris Stella.
Música profana per a cant i orquestra: Himno al Dios de las artes
(cantat al Liceo de Madrid el 16 de juny i el 20 de desembre de 1842,
i en d'altres societats); Himno nacional: ¡Dios salve á la Reina! ¡Dios
salve al pais! (cantat al Liceo de Madrid en presència dels
reis en 13 de setembre de 1843 i al Teatre del Circo celebrant
la majoria de la reina, lletra de Ventura de la Vega)
Música per a banda militar: Dos grandes marchas (serveixen
de pas-doble); Gran polka (maig 1854)
Obres per piano: Catorce años en seis minutos (Madrid 1866);
Cuatro juegos de variaciones sobre motivos originales; Doce
valses originales; El aéreo (vals); El candoroso
(vals); El elegante (vals) (1876); El inocente
(vals); La bella Adela (polka); Mazurca fácil;
Polka fácil; Seis sinfonías; Tanda
de rigodones originales; Tanda de rigodones patrióticos;
Vals sobre motivos de Ipermestra; Vals sobre motivos
de L'Elisir d'amore; Variaciones sobre el coro
de los faroles de Elena e Malvina; Variaciones
sobre els tema Giuro ai numi, de Semiramide;
Varias tandas de rigodones sobre motivos de l'Elisir
d'amore, La Straniera, El Colón,
La Caritea y La Vestale.
Obres per arpa: Variaciones para arpa sobre el tema "No, Matilde,
non morrai", de l'òpera Matilde di Shabran, de G.
Rossini.
Obres per a corn anglès: Aria.
Instrumentacions per obres d'altres autors: L'ària de tenor "Tu
vedrai la seventurata" de Il Pirata, de V. Bellini;
la cavatina "Come per me semno" de La Sonambula,
de V. Bellini; el tercet final de Amazilia e Zadir, de
Pacini (per soprano, tenor i baix); el tercet còmic de "Testa maravigliosa",
de Generali (per soprano, mezzosoprano i contralt).; la sarsuela
"Una apuesta en la velada de San Juan" de Natividad de Rojas,
estrenada al Teatro del Circo de Madrid el 24 de gener de 1865); la
zarsuela "Todo estremo es vicioso", lletra i música de Natividad
de Rojas, abril 1865).
Escrits de teoria musical i diversos: Veinticuatro vocalizaciones
para contralto o para bajo adoptadas para la enseñanza de los alumnos del
Conservatorio de música de Madrid (1837); Nuevo método de solfeo
y canto, para tiples, contraltos, tenores y bajos, adoptado para la enseñanza
de los alumnos del Conservatorio de música de Madrid (cap a 1840);
Reseña histórica de la Escolania ó Colegio de música de la Virgen de Montserrat,
en Cataluña, desde 1456 hasta 1856, con un catálogo de algunos de los maestros
que ha habido, y de varios alumnos aventajados que de él han salido, ya eclesiásticos,
ya nobles, ya también de los que mas se han distinguido en la música
(Madrid, Repullés, 1856); Cuatro palabras sobre un folleto
escrito por el maestro compositor Sr. D. Francisco Asenjo Barbieri, refutando
alguna apreciaciones que este señor hace acerca de la ópera española y de
los discípulops de canto del Conservatorio (1864); Diccionario
biográfico-bibliográfico de efemérides de músics españoles (Madrid,
Imp. de Antonio Pérez Dubrull, 1868-81) (segona edició, Barcelona,
Isidre Torres, 1890) (edició faccimil de J. Torres, Madrid,
Ministerio de Cultura-Centro de Documentación Musical, 1986)
Bibliografia:
Diccionari Biogràfic .- Albertí, Editor, Barcelona, 1969-70
Gran enciclopèdia catalana (Vol. 13) .- Enciclopèdia Catalana S.A.,
Barcelona, 1979
La Zarzuela .- Salvat Editores, Barcelona, 1989
Diccionario Biográfico - Bibliográfico de Efemérides de Músicos Españoles
.- Baltasar Saldoni. Isidro Torres, Editor, Barcelona, 1890
(segona edició) (volum IV, Impremta de D. Antonio Pérez Dubrull, Madrid,
1881)
Dietario musical .- Josep Mª Javaloy; A. Miró i Bachs,
Barcelona, 1948-50 (Sense editar, dipositat a la biblioteca del Montepio
de Maestros Directores -Concertadores de Barcelona) (actualment
Associació Musical de Mestres Directors, Barcelona)
Diccionario Biográfico de la Música .- J. Ricart Matas. Editorial
Iberia, S.A., Barcelona, 1986
Gran Enciclopèdia de la Música (Vol.7) (article signat per Francesc
Cortés i Mir) Enciclopèdia Catalana, Barcelona 2002
Diccionario de la Música Española e Hiberoamericana (dirigit i coordinat
per Emilio Casares Rodicio) Sociedad General de Autores y Editores
SGAE, Madrid, 2002 (Vol. 9, signa el treball Jacinto Torres
Mulas)
Història de la Música Catalana, Valenciana i Balear. Edicions 62,
Barcelona, setembre 2000 (dirigida per Xosé Aviñoa, amb la col·laboració
de Jume Carbonell i Francesc Cortés (Vol. III, "Del Romanticisme
al Nacionalisme")
Celebridades musicales, osea Biografias de los hombres més eminentes en
la música .- Fernando de Arteaga i Pereira. Centro Editorial
Artístico de I.T.M. Seguí, Barcelona, 1886
Història de la Música Catalana, Valenciana i Balear. Edicions 62,
Barcelona, març 2003 (dirigida per Xosé Aviñoa, (Vol. X,
"Diccionari I-Z") (signa el treball Jaume Carbonell i Guberna)
Historia de la Música .- Josep Subirà. Salvat Editores S.A,
Barcelona-Buenos Aires, 1947 (volum segon)
Història de la Música Catalana .- Montserrat Albet. Edita "La
Caixa de Barcelona", Barcelona, 1985
Historia de la zarzuela, o sea el drama lírico en España, desde su origen
a fines sel siglo XIX .- Emilio Cotarelo Mori (Introducción: Emilio
Casares Rodicio) Ediciones del ICCMU, Colección Retornos, Madrid,
2000
La ópera en España e Hispanoamérica (2 volums) .- Emilio Casres
Rodicio, Alvaro Torrente. Ediciones del ICCMU, Madrid (Vol.
1º, 2001) (vol, 2º 2002)
Crónica de la ópera italiana en Madrid desde el 1738 hasta nuestros dias
1878 .- Luis Carmena Millán (pròleg històric de Francisco Asenjo
Barbieri) Ediciones del ICCMU. Colección Retornos, Madrid, 2002
La ópera española y la música dramática en España en el siglo XIX. Apuntes
históricos .- Antonio Peña y Goñi. Ediciones del ICCMU. Colección
Retornos, Madrid, 2004
Encicloperdia de la Música (Apéndice de música española per Federico
Sopeña) .- Casper Höweler (amb la col·laboració del mestre Pustochkin)
Editorial Noguer, S.A., Barcelona 1958
Emilio Arrieta. De la ópera a la zarzuela .- María Encina Cortizo.
Ediciones de ICCMU (col·lecció Música Hispana, Texos. Biografías,
director: Emilio Casares Rodicio) Madrid, 1998.
La ópera en Barcelona (Estudio Histórico-Crítico)
.- F. Virella Cassañes. Establecimiento Tipográficos
de Redondo Y Xumetra, Barcelona, 1888.
El Cant Coral a Catalunya (1891-1979) .- Pere Artís i Benach
(pròleg d'Oriol Martorell). Editorial Barcino, amb la col·laboració
de la Fundació Güell i de la Fundació Mª Francesca Roviralta,
Barcelona 1980.
El cançoner popular català (1841-1936) Edició Departament
de Cultura de la Generalitat de Catalunya (direcció: Josep Massot i
Muntaner; coordinació: Josep Crivillé i Ramon Vilar) Barcelona,
2005
Memoria sobre las Sociedades Corales en España .- Mariano Soriano
Fuertes. Establecimiento Tipográfico de D. Narciso Ramírez y Rialp,
Barcelona, 1865.
Actas del Congreso Internacional "España en la música de occidente"
(Celebrado en Salamanca del 29 de octubre al 5 de noviembre de 1985,"Año
Europeo de la Música") (Volum II, "El coralismo en España en el siglo
XIX" de Jon Bagés) Edición a cargo de Emilio Casares Rodicio,
Ismael Fernández de la Cuesta y José López-Calo. Instituto
Nacional de la Artes Escénicas y de la Música, Ministerio de Cultura,
Madrid, 1987.
